隧道是一個獨具特點的空間概念它給人狹窄但卻冗長的沉浸式感受。當你身處隧道中，視覺和行動范圍只停留在“前”和“后”兩個方向，而燈光可以賦予隧道一種奇妙的魔力。燈光的布局、顏色和流動性，可以給隧道增添更多的不一樣的氛圍，帶給人未來、科技、奇幻、穿梭等奇特體驗。

  今天就帶大家一起欣賞一下，國外的藝術家怎樣用隧道式空間，將燈光美陳的視覺效果玩轉到極致。

    作品《Accumulation》位于韓國首爾艾美酒店的正門外，是一個由LED組成的燈光隧道。畫面由共分為6個部分，每部分都有各自的主題，分別為“上升”、“流動”、“積累”、“尺寸”、“光線”與“重疊”。它表達了該酒店歷史變遷時光的積累，不同的LED屏幕不管從各個方位欣賞都會組成一幅連續性的畫面。 

《Infinite Wonder》為Chadstone Magic festival而創作，運用鏡面與光的結合，混淆觀者的視覺感官，從而產生魔術般的效果。其中無限分割的形式，靈感來自于萬花筒，創造出同一畫面無限重復的效果。

    作品《The New Line》采用標準長方體的隧道框架，內部與外部均為鏡面效果，配合白色的發光字，體現未來感與科技感的風格。目前該作品只是一個概念，還未制作落地。

    作為真正的光與色的大師，藝術家埃利亞松的這件作品，充分發揮了他對光、色于人對空間感知的結合。

  當游客穿過通道時，他們會觀察到光線通過材料的折射和反射所產生色彩上的變化。從有些角度看上去，隧道的三角形面板看起來完全是黑色的，而當你變化觀察的視角，你會看到它散發著五彩繽紛的光譜顏色

  作品《A Million Ringgit Tunnel》在馬來西亞國家銀行博物館與兒童畫廊展出。U型的隧道外形看上去像是海洋貝類生物的外殼，隧道內外全部被鈔票貼滿，而這些鈔票都是貨真價實的馬來西亞第一版到第四版紙幣，總額超過100萬令吉。

   Vikas Patil與Santosh Gujar除了做燈光設計之外，二人都是建筑師，他們設計建筑的理念，是要帶給人“家”的感覺，所以作品《Nest》外觀的靈感來自于園丁鳥的鳥巢。雌性的園丁鳥喜歡心靈手巧的配偶，所以筑巢是雄性園丁鳥吸引配偶的必備技能，將鳥巢打造成“家”的感覺，才能成“家”。